Conozca a los fotógrafos que fueron despedidos del Chicago Sun-Times

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Steven Buyansky, 51. Despedido después de 30 años. Posa con su última foto publicada el 26 de mayo 2013.

Seguramente ya conocen la historia de los 28 fotógrafos del Chicago Sun-Times quienes fueron despedidos, para ser reemplazados por freelancers y personal de redacción con Iphones.

Desde hace un par de años la situación laboral de los fotoperiodistas, es cada vez más incierta. En diversas partes del mundo, muchos fotógrafos se ven obligados a dejar la profesión y dedicarse a otro rubro, o permanecer realizando distintos trabajos.

Lamentablemente es un problema que todavía no encuentra solución por lo menos no una que beneficie al fotógrafo. En cuanto a los medios, ellos seguirán despidiendo más personal periodístico, con el objetivo de reducir costos y permanecer en pie. Lástima que en ese proceso se pierda la calidad en los trabajos fotográficos.

Solo queda reinventar la profesión y encontrar nuevos nichos donde desarrollar nuestra fotografía.

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Al Podgorski, 61. Ha guardado muchos de los pases de prensa de algunos de los momentos más importantes de Chicago durante su carrera  de 28 años.

Hace pocos días CNN encargó a Brian Powers (unos de los fotógrafos despedidos) realizar una serie de retratos a los fotógrafos. Brian accedió al encargo y el resultado son unos 23 retratos de los profesionales,quienes posaron con un objeto significativo para ellos.

Un gran trabajo gráfico que nos muestra los rostros de estos fotógrafos que vivieron personalmente la crisis del periodismo. Entre ellos está el reconocido fotógrafo John H. White, ganador de un Premio Pulitzer en 1982.

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John H. White, 68. Más de 40 años en el diario Chicago Sun-Times. Vio la evolución de película a digital.4

Stephanie Dowell, 41. Tenía 13 años de permanencia en el diario. “Realmente no sé lo que voy a hacer. Me estoy inclinando hacia hacer algo totalmente diferente.”

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Matt Grotto, 39.  Despedido después de 13 años en Chicago Sun -Time. Esta cámara fue utilizado por su abuelo para hacer retratos. “Nunca he disparado con ella, pero siempre lo miro para recordar lo que hacía él”

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Rich Chapman, 59. Trabajó durante 23 años. Tiene el pase de prensa de la visita de la Princesa Diana 1996 a Chicago.

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Jon Sall, 47. Trabajo 24 años de su vida para ese medio. Muestre la primera cámara digital de Chicago Sun-Times, que costó $ 17 000 en su momento y tenía 1 megapixel, y también posa con su más reciente adquisición de video.

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Michael Smart, 51. Trabajó durante 15 años. Su imagen de un niño en un barrio de pandillas, es la primera foto que lo inspiró a seguir en su carrera.

Fotos: Brian Powers

Las fotos completas puedas verlas aquí

 

¿Cómo eran los fotógrafos en 1946?

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Este es un video que resume el trabajo del fotógrafo en sus diferentes disciplinas, con el objetivo de ayudar a todas aquellas personas interesadas en esa profesión. Un corto de pocos minutos que intenta emular una guía vocacional y profesional.

Lo curioso de este video no es solo apreciar la manera como era visto el fotógrafo y su trabajo, sino lo desfasado de algunas técnicas y tecnología de la fotografía; revelado, ampliada, negativo, fabricación de película sensible etc. Así también sorprende conocer que todavía se mantienen vigentes algunos conceptos; “la fotografía es el idioma que todos comprendemos” “el fotógrafo debe ser un psicólogo” “captura acciones que jamás se repetirán”

Mencionan a la fotografía de prensa y su importante labor en la sociedad y describe el perfil que debe tener un fotógrafo de esta especialidad. Sin embargo nunca imaginaron en esa época, que con el tiempo la fotografía de prensa sufriría una gran declive y desvalorización. Prueba de ellos son muchos fotógrafos a nivel mundial que se han quedado sin trabajo, producto de una crisis generalizada del periodismo.

Es innegable el desarrollo de la fotografía en técnica, tecnología y disciplina. Es oportuno entonces, preguntarnos hacía dónde vamos con la fotografía. ¿Que nos espera a los fotógrafos de prensa? ¿Qué tipo de equipos y tecnología se desarrollaran y qué haremos con ella? ¿Qué otras disciplinas y especialidades surgirán? 

Entonces, comparto con ustedes este video, que nos lleva por unos momentos a eso años maravillosos de la fotografía.

¿Se debió o no publicar la foto de “Gringasho” en los medios?

CAPTURA DEL SICARIO TRUJILLANO GRINGASHO (APG, INICILES DE NOMBRE), DE 14 AÑOS, EN UN HOSTAL, EN EL DISTRITO DE INDEPENDENCIA.
Foto: Alberto Orbegozo/Peru21

Existe una ley que prohíbe mostrar la identidad o imagen de un menor de edad en los medios de comunicación. Gringasho, todavía para cuestiones prácticas es un menor de edad. Por lo tanto está sujeto a esta ley. No lo defiendo ni acuso. Lo que discuto es la transgresión, justificada o no, de los medios de comunicación sobre está ley.

Pienso que se debió respetar la regla. En cambio vimos mucha incongruencia de los medios, quienes un día cubrían el rostro del menor y al día siguiente ya no. Tantos en sus ediciones impresas y digitales.

¿Los medios cometieron alguna infracción legal al publicar en los diarios o noticieros la imagen de Gringasho? 

Para responder esta pregunta acudí a Roberto Pereira (Abogado de IPYSMariana Bazo (Jefa dfotografía de Reuters) y Juan Alvarez (Editor de La República) para que nos cuenten que piensan sobre este delicado tema. 

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Todos los diarios cubrieron la noticia en portadas, llamadas de portada o especiales.

Roberto Pereira -Abogado de Instituto Prensa y Sociedad, IPYS

En el Perú existe una norma legal expresa que establece una prohibición absoluta de que se publique la identidad e imagen a través de los medios de comunicación, de los niños o adolescentes que se encuentren involucrados como víctimas, autores, partícipes o testigos de una infracción, falta o delito (párrafo final del artículo 6º del Código de los Niños y Adolescentes).

Esta prohibición absoluta se sustenta en la presunción de que la divulgación por los medios de comunicación de la identidad o imagen del niño o adolescente, le será perjudicial o lo pondrá en serio riesgo.

Sin embargo, la pregunta es si resulta justificado aplicar dicha prohibición cuando se presentan situaciones en las que la razón o el fundamento que la sustenta no se verifica en la práctica o dicho fundamento entra en conflicto con valores de mayor peso.

Así, resulta pertinente preguntarse si tiene sentido aplicar la prohibición cuando es evidente que la difusión de la imagen o de la identidad del niño o adolescente, lo va a favorecer porque, por ejemplo, podrá ser identificado por sus padres o familiares. O en situaciones en las que la difusión de la imagen o de la identidad del niño o adolescente, es la única manera de preservar la vida o la integridad de otras personas. Por ejemplo, tratándose de adolescentes de alta peligrosidad como aquellos que pertenecen a células terroristas de aniquilamiento, depredadores sexuales u homicidas seriales.

En mi opinión, en estos casos, la prohibición absoluta cede o es vencida por razones jurídicas de mayor peso. En el primer caso relacionadas con la satisfacción de los propios derechos de los niños y adolescentes, mientras que en el segundo supuesto, con la necesidad de preservar derechos de terceros. Ciertamente el caso del adolescente denominado Gringasho, si es cierta toda la información acerca de su peligrosidad, califica en el segundo de los supuestos y a mi criterio, resultaría justificada la publicación de su imagen e identidad. Lo contrario implicaría otorgarle una protección injustificada y una desprotección también injustificada a los derechos de terceros.

Por lo demás, en el Derecho no es extraño que las reglas que establecen prohibiciones absolutas sean vencidas o sean desplazadas cuando se presentan casos en los que concurren razones de mayor peso jurídico para dejarlas de lado. Ahora bien, esto no exime a que la difusión respete los criterios de proporcionalidad y diligencia debida en la información. Así por ejemplo, no se puede presentar a alguien como culpable de un delito cuando únicamente es acusado de participar en el mismo.

Otro tema directamente vinculado al anterior es a quién le corresponde realizar el análisis sobre si la referida prohibición se justifica o no. En la medida que en el Perú rige la prohibición de censura previa, dicho análisis debe hacerlo, en primer lugar, el propio medio o periodista. Ahora bien, si el medio o el periodista no obran conforme a los criterios señalados y publican la identidad e imagen de un niño o adolescente, sin que existan situaciones que justifiquen dejar de lado la prohibición, pueden incurrir en responsabilidad deontológica, civil o penal, dependiendo del caso.

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Peru21, por ejemplo diariamente publicaba nueva información sobre la captura de Gringasho la graficaba con fotos del adolescente a veces con mosaico y otras no.

Mariana Bazo (Jefa de fotografía en Reuters)

Uno debe guiarse de las leyes y si las leyes peruanas dicen que no se puede mostrar la cara de un menor de edad, entonces no se muestra. Creo que los medios, lo han engrandecido y convertido en un personaje novelesco, que sale todos los días en las caratulas de los periódicos y los noticieros.
Con mosaico y sin mosaico, lo que debe hacer un editor gráfico es respetar las reglas. Si publicas una foto de un menor de edad en el Perú, las leyes aquí dicen que tienes que publicarlo con mosaico y así debe ser.

Las leyes no tienen matices, la regla es una sola. Y es igual en la ética periodística, si hay un regla no puede haber excepciones, a menos que haya una excepción a esa ley, pero eso no lo decide un periodista, sino lo decidirá el congreso o los legisladores. Yo creo fielmente que las leyes se tienen que respetar, porque es la manera de convivir de los ciudadanos. El trabajo del periodista es contar la noticia pero también respetar las leyes.

En el caso de Gringasho, lo que nosotros hubiéramos tenido que hacer (como agencia Reuters), es siempre decir el presunto o el sospechoso, mientras no sea juzgado siempre tenemos que decir el supuesto. Aquí no se ha hecho eso. Se ha acusado de frente.

Los medios siempre tienen ganas de hacer novelas, es mejor que hablar de congresistas. En el fondo quizás no es tan grave y la historia de este chico sea parte de una leyenda.

En Estados Unidos, por ejemplo, es muy complejo este tema. Para que aparezca un menor de edad en un diario, se tiene que pedir autorización firmada de los padres y un teléfono de contacto para que el editor del medio confirme y verifique este permiso.

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Otro ejemplo de indecisión también lo pudimos apreciar en el FanPage del diario El Comercio, donde a veces ocultaban el rostro y otras veces no.

Juan Alvarez (Editor del diario La República)

Debió cubrirse o no el rostro al delincuente ‘Gringasho’ va más allá de la discusión ética o legal entre periodistas, abogados y defensores de los derechos de los menores de edad y de las víctimas de un sicario. En mi opinión responde más a la lógica de la espectacularización de la noticia.

Esa tendencia perniciosa que lleva a productores periodísticos a casi obligar a los reporteros a buscar; personajes y casos que permitan desarrollar una saga contada en primeras planas o titulares de noticieros y a mostrarlos ante la opinión pública con el ángulo más impactante, las imágenes más chocantes, y el lenguaje más directo; pero sobre todo, entregando todo a la simpleza del hecho en sí, y dejando al margen cualquier posibilidad de reflexión básica o mediano análisis al respecto.

Es cierto que aún se indaga si ‘Gringasho’ tiene o no menos de 18 años, pero también lo es que varios medios quitaron el mosaico de su rostro mucho antes de que la verdad haya quedado establecida plenamente. También es cierto que algunos ciudadanos consideran que la sociedad debe protegerse de asesinos menores de edad, y es posible que una manera de hacerlo es mostrando su rostro para reconocerlos y saber qué hacer si se nos cruza en alguna esquina.

 

Reporter Academy: Viviendo de cerca el fotoperiodismo

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Los alumnos de fotoperiodismo de las universidades y academias, salen a practicar por un día en algún medio local; el objetivo es conocer personalmente como es el trabajo de un fotoperiodista. Sin embargo un día no es suficiente para comprender la magnitud y complejidad de la profesión.

Es ese vacío el que animó a Reporter Academy a convertirse en una opción diferente a la hora de enseñar fotografía. Ellos son un grupo de fotógrafos con más de diez años de experiencia en el campo. Su objetivo es mostrar en el lugar como es el trabajo de un fotoperiodista.

“Todas nuestras propuestas formativas son eminentemente prácticas con la intención de que los alumnos consigan desarrollar o perfeccionar sus conocimientos posibilitando la opción de dirigir su talento hacia el reportaje, todo ello con un estilo propio: viajando a países y entornos no familiares, tanto en idioma como en cultura.”

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Su sede central está en Barcelona- España; desde ahí realizan las diferentes convocatorias para viajar a destinos como Bosnia, Los Balcanes, Sarajevo, Sahara. Divididos en cursos llamados: Prácticum Fotoperiodístico, Iniciación al Fotoperiodismo y Workshop  Periodístico.

Para el 2013, tienen preparado diferentes viajes; para averiguar sobre convocatorias, precios y toda la información que necesiten, pueden visitar su página Reporter Academy

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Mauricio Chalons, uno de los instructores de Reporter Academy cuenta de manera detallada en qué consiste estos cursos.

Y trailer de la película “72 Shots” basada en un Prácticum de Reporter Academy, en Los Balcanes. Les recomiendo escuchar los últimos segundo de este video, hay mucho que pensar con esa pregunta.

* Fotos: Reporter Academy/ Reporter Academy/ Mikel Otaegui

Dos lados opuestos, Publimetro y La Nación. Reflejan el futuro incierto del fotógrafo

Hace unas semanas aparecieron dos noticias que demuestran que todavía no hay un futuro claro para los fotógrafos y su trabajo.

Por una parte tenemos la ingeniosa campaña de Publimetro (páginas sin fotos) que mediante el concurso “Metro Photo Challenge”  invitaba a todos los fotógrafos profesionales y aficionados a enviar sus mejores fotos. Entre los premios existe el compromiso de publicar tus imágenes en todas las ediciones de Publimetro a nivel mundial.

Resalta el interés que tienen por las imágenes de calidad. En pocas palabras una campaña que espera de los fotógrafos justamente eso, buenas fotos.

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Publimetro anuncia su concurso Metro Photo Challenge

Sin embargo, por otro lado tenemos la denuncia de la Asociación de reporteros gráficos de Argentina (ARGRA) contra las malas prácticas que el diario La Nación, realiza contra los fotógrafos.

Muestran como ejemplo una imágen que fue tomada por el secretario de redacción del diario La Nación, Daniel Arcucci, quién creyó pertinente tomar él mismo las fotos de una entrevista. Las versiones de algunos fotógrafos es que ahora se les pide a los redactores que ellos realicen sus fotos. ARGRA considera que eso es un insulto y agravio al trabajo del fotógrafo, porque lo minimiza y le quita presencia dentro del diario.

Mediante una carta  ARGRA resume los diferente desacuerdos que tienen con algunos medios de comunicación y evidencia su preocupación por el futuro del fotoperiodista.

Parece que la finalidad del diario La Nación es poco a poco eliminar a los fotógrafos. Una medida que en muchos otros diarios del mundo se ha venido ejecutando.

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La foto que molestó a los miembros del ARGRA, apareció en portada y luego en páginas del diario deportivo Olé.

Por un lado hay concursos, por otro reducen o eliminan la función del fotógrafo. ¿Entonces, nos quieren o no? 

¿Qué pasará realmente con la profesión del fotoperiodista? 

 

Perú Fotoguía: La comunidad que nació para fotografiar el Perú

Cuando conoces la fotografía, te cautiva…. En cada uno es distinto. Su magia y encanto se manifiesta como curiosidad, pasatiempo o profesión. 

Perú Fotoguía nació bajo ese anhelo; conocer el fantástico mundo de los diafragmas, velocidades, encuadres, contrastes. Un grupo de personas que conociendo o no de fotografía se unieron con un mismo objetivo; fotografiar los bellos paisajes del Perú.

Saben que la fotografía no da mucho dinero, pero si muchas satisfacciones. Algunos lo dejan todo por seguir está carrera, otros a medio tiempo, pero las ganas y el entusiasmo que le dedican a sus fotos, resulta admirable y contagiosa

Sobre su historia y cuatro años de creación hablaremos con su creador, Milton Rodríguez, fotógrafo que trasladó su inquietud a otros, creando una comunidad de fotógrafos que aprenden, enseñan y comparten. 

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¿Cómo nace la comunidad de fotógrafos de Perú Fotoguía?

Por el deseo y curiosidad de aprender fotografía. Así nació Perú Fotoguía por el anhelo de mostrar nuestro país, donde fotógrafos nacionales y de todo el mundo puedan intercambiar experiencias y ver fotografías de nuestros paisajes y costumbres peruanas. El pasado 8 de mayo hemos cumplido cuatro años de innumerables anecdotas y vivencias.

¿Quién o quiénes son los principales organizadores?

Cuando empezamos éramos solo dos, luego invitamos a más fotógrafos. Hasta que comenzaron a unirse solos y entre todos hacíamos que el grupo funcione. En la actualidad somos casi 1300 miembros nacionales y extranjeros.

Los principales organizadores somos los administradores y moderadores del grupo, pero si  alguien propone algún tema siempre se toma en cuenta. La idea es tener un grupo participativo,donde todos propongan actividades.

Milton Rodriguez, creador de Perú Fotoguía, en uno de los varios recorridos que realizan con los fotógrafos por Lima y provincias.

¿Por qué escogieron Flickr para crear Perú Fotoguía?

En ese momento Flickr era una de las páginas webs más importantes de fotografía. Como se dice “estaba de moda” y muchos fotógrafos tenían una cuenta ahí.

¿Qué aceptación tuvo el grupo de fotografía en Flickr?

La aceptación fue total, pues era el único grupo peruano en hacer lo que nosotros hacíamos; salir en conjunto a tomar fotos, organizar reuniones o exposiciones, por eso el grupo creció muy rápido. Eso motivó a que se crearan grupos similares en el interior del país y en Lima.

¿Cuál es el pérfil de un fotógrafo del grupo Perú Fotoguía?

La mayoría de los integrantes del grupo no son necesariamente fotógrafos; aquí podrás encontrar administradores, ingenieros, diseñadores, programadores, profesores, médicos, estudiantes, etc. También encontrarás fotógrafos extranjeros, que vienen de visita a nuestro país y fotógrafos de profesión, que siempre nos ayudan con su experiencia. Al final todos nos unimos por una misma pasión, la fotografía. Tal vez eso nos diferencia de los demás grupos.

En un grupo o comunidad de fotógrafos siempre existen distintos tipos de personas. ¿Cómo hacen para que no existan problemas, discusiones o malos entendidos?

Los problemas siempre existen, porque no todos tenemos la misma forma de pensar. Es bueno escuchar opiniones y en ese caso se hace un consenso, pero al final la decisión y responsabilidad la toma el que este a cargo del grupo.

Perú Fotoguía les ha dado la oportunidad de salir a muchos lugares de Lima. ¿Qué lugar recomendarías a los limeños?

El centro de lima me parece fascinante, debe ser uno de los distritos mas bellos de América. Si pueden ir más lejitos, sería; Lomas de Lachay, para respirar aire fresco.Huancaya, con unos paisajes impresionantes. Lugares de tradición como Barranco y ChorrillosLa Punta en el Callao, para ver las playas….

¿“Safaris”, cuéntanos en qué consisten?

Un Safari consiste en una salida fotográfica grupal ya sea dentro o fuera de Lima. El lugar puede ser sugerido por cualquier integrante y si tiene aceptación, se realiza. Previa organización, para ver los detalles, sobre todo si es un viaje de dos o tres días. Recuerdo que el primer Safari que organizamos acudimos seis personas,  nos la pasamos conversando toda la tarde en el mismo lugar y solo tomamos algunas fotos.

¿En los Safaris suelen caminar mucho, alguna vez ha existido algún problema de seguridad, con ustedes o los equipos?

En los 40 Safaris realizados no hemos tenido ese problema. Se corre menos riesgo cuando sales en grupo, pero siempre tomamos nuestras precauciones. Últimamente llevamos a alguien de seguridad o contactamos con la policía del lugar cuando hacemos una actividad en la vía pública.

¿Han viajado a las provincias del país para fotografiar?

Muchas veces y son las experiencias mas enriquecedoras. Cuando viajas y vives la realidad y costumbres de los pueblos peruanos, te sientes parte de ellos y es ahí cuando valoras más tu país.  Hemos cubierto La fiesta de la Candelaria  tres años consecutivos. La tradicional procesión del Santo Sepulcro en la  Semana Santa de Ayacucho. Otra ciudad que visitamos fue Arequipa, donde contamos con grandes amigos quienes nos acompañan en los recorridos por estas ciudades. Nos gustaría estar en otras celebraciones como el Qoyllur Ritti o el Carnaval de Cajamarca, hay tanto por ver en nuestro país.

Recientemente han unido a Facebook, anunciando  talleres y workshops de todo tipo. ¿Tienen pensando cambiar el objetivo de Perú Fotoguía o solo se están renovando?

El objetivo del grupo siempre fue aprender fotografía entre todos y mostrar al Perú como atractivo turístico. Pero desde hace dos años empezamos a hacer cosas distintas; talleres y workshops,  que sirven para capacitarnos y practicar iluminación de estudio y exteriores, fotografía publicitaria etc. Hasta la fecha hemos realizado unos 10 Workshops y es un verdadero éxito. Lo que aprendemos luego lo aplicamos a algún trabajo que nos encargan. Entramos a Facebook porque es una plataforma donde están todos. Así podemos contar con más simpatizantes, aunque  a veces se pierde el verdadero sentir de la fotografía y se convierte en una red social, que en un lugar para tratar temas de fotografía. Por eso pedimos a los integrantes que sigan subiendo sus fotos a la página de Flickr.

¿Alguno de los miembros ha recibido propuestas de trabajo por sus fotos expuestas en la comunidad de Flickr o Facebook?

A nivel personal, me han comprado fotos empresas que nunca imagine y he visto mis imágenes publicadas en páginas y libros, es algo muy satisfactorio. Varios compañeros también han vendido sus fotos y hecho exposiciones. Algunos miembros del grupo han dejado sus  anteriores trabajos para dedicarse solo a la fotografía y otros lo hacen a medio tiempo. La fotografía tiene eso, una vez que la conoces ya no quieres dejarla y todo lo que se hace con pasión tendrá sus frutos tarde o temprano.

¿ Ustedes en qué se diferencian con los otros grupos de fotografía?

Perufotoguia siempre quiere ser un grupo unido, abierto a gente que tenga el deseo de hacer fotos o participar de un Safari, Workshop o taller. Se trata de disfrutar y compartir lo que nos gusta. Tenemos cuatro años haciendo esto, con dedicación, pasión, seriedad, esfuerzo y cariño.

¿Qué proyectos tienen para Perú Fotoguía en el futuro?

Como fotógrafos amantes de la cultura de nuestro país, nos gustaría brindar nuestro aporte a la fotografía peruana y transmitir un mensaje de unidad e identidad a través de nuestras imágenes. Creemos que la fotografía como medio de expresión puede llegar a todos los sectores socioculturales, por ejemplo a través de exposiciones colectivas. Es una meta que tenemos todos los miembros del grupo y sus simpatizantes, donde cada fotógrafo sea reconocido por su trabajo personal y su forma de ver nuestra realidad nacional.

Por ahora seguiremos como un grupo de amigos que comparten una misma afición, fotografía y el Perú, sin mas reglas que la de salir a tomar fotos, lo cual ya es un motivo para hacer cosas nuevas. Seguiremos invitando a más gente para que participe de nuestro grupo.

Quiero aprovechar para agradecer a todos mis compañeros que tuve el gusto de conocer a través de esta aventura: Luis Rodriguez, Luis Yupanqui, Edgar Ascencios, Enzo Amado, Marco Silva, Juan Mercado, Freddy Poma, Jose Cuadros, Miguel Mamani, Neils Oscategui, Angel Mendoza, Americo Pillaca, James Aragon, Hans Rivadeneira, Jose Baca, Elmer Ayala, Silvana Bello, Alex Reyes, Joanna Pantigoso, Rocio Rodriguez, Roberti Rivas, Patricia Chavez, Daniel Osorio, Paul Castillo, Gustavo Tasquer, Jorge Calderon, Marco Flores, Mili Alcantara, Manuel Barreda, Emilio Uria, Waldir Suarez, Telmo Caceres, Christian Vinces, Gladys Inope, Marcos Granda, Davis Rosales, Hector Bayes, Ricardo Llallahue, Cesar Contreras, Javier Ruiz, David Mendoza, Maritza Arbaiza, Karito T, Ailed Arbaiza, Kike Jara, Jorge Arias, Adolfo Cisneros, Freddy Rubio, Maria Siabala, Nadia Rain, Paul Apaza, Lila Lopez, Hilario Valle, Gustavo Tafur, Roxana Mateo, Paulo Vicente, Romina LLomovate, y nuestro querido amigo Manuel Obeso quien nos acompaña desde el cielo. A mis amigos mexicanos, Ulises Moreno y Foful, al alemán Maik,al Ingles Mat, Jean de Francia, Indu de la India, Felipe Pasolas de españa. De todos tenemos buenos recuerdos y muchas anécdotas… A las chicas modelos que nos acompañan y apoyan en cada workshop, y a todos aquellos con quiénes compartimos un viaje o conversamos sobre una foto al verla en la web del grupo. Todos de alguna  manera somos parte de Perú Fotoguía.

 Algunas otras fotos de Perú Fotoguía

 

*Si desean unirse unirse al grupo lo pueden hacer a través de:  Facebook  y  Flickr

*Entrevista realizada vía internet

La muerte ya no debería ser fotografiable

EFE

La foto muestra a nueve personas colgadas de un puente, en la localidad de Nuevo Laredo(México) . Foto EFE

La violencia

Lo que ocurre en México es una pequeña muestra de la ferocidad con la que actúan los cárteles de ese país. Descuartizados, decapitados, torturados,colgados y  horrendas maneras de ejecuciones que los fotógrafos registran para sus diarios. Muchos pierden la vida  al intentar difundir esas imágenes o al negarse a sus chantajes y red de corrupción.

¿Hasta cuándo los fotógrafos seguiremos tomando esas imágenes? ¿Hasta cuándo los editores seguirán escogiendo esas fotos? ¿Hasta cuándo los medios de comunicación seguirán difundiendo esas fotografías? ¿A dónde nos llevará todo esto?

Las fotos

Es cierto, la muerte siempre ha sido fotografiable; pero seguir mostrando cuerpos descuartizados, quemados, torturados  decapitados o colgados ya no deberían ser parte de la noticia. ¿O si? 

Es cierto que hay fotos de cierta crudeza visual, que también están sujetas  a reflexiones sobre ética profesional. Pero por lo menos estas generan un cambio positivo en la sociedad. Tal vez, todavía sea difícil diferenciar esa delgada línea que separa lo periodístico de lo morboso y sensacionalista. Hay fotos, como la de Kevin Carter;  niña acechada por un buitre, que ayudó a mostrar la hambruna existente en África, o la foto de Omayra, que evidenció la indiferencia del gobierno colombiano ante las víctimas de la erupción del volcán, Nevado del Ruiz. O la foto de Nick Ut; niña huyendo, de sustancias lanzadas por militares estadounidenses, que ayudó a mostrar la barbarie que se cometió en contra de Vietnam.

Lima

Siendo más locales, las fotos de las páginas policiales de algunos diarios; que consideran qué mientras más fotos de muertos, más ventas. O aquella foto de Ciro Castillo Rojo, encontrado sin vida en un acantilado.¿Era necesario?
No todas las desgracias son fotografiables, y no todas las muertes son publicables.

Quizás se ha utilizado mucho la excusa de la información, para apelar a esas imágenes. ¿Es qué acaso siempre  se ha caído en el juego de estas desgracias?

Fin

¿Estaremos haciendo bien nuestro trabajo, los fotógrafos, editores, dueños de los medios? No se puede acabar con la violencia simplemente ignorándola, pero tampoco se puede formar parte de eso, fomentando más el morbo.Exaltando asesinatos, crímenes, accidente automovilísticos etc.Y tomándolas como noticias de interés público, más aún colocando fotos de los cuerpos a toda página.

¿Quizás sea tiempo de cambiar la cobertura de esas noticias? 

 

 

Manos a la…

Hay momentos en que la falta de ayuda y colaboración de las personas nos molesta. Yo creo que no es falta de voluntad o altruismo, es sólo que no ha surgido el momento adecuado para demostrar lo contrario.

Por ejemplo, en esta simple historia les voy a contar de la generosidad de unos muchachos que sin importar los contratiempos, “extendieron sus manos” para  ayudar a una inofensiva señorita a subir un muro.

Esta historia se desarrolló en el evento de clausura de la Cumbre de los Pueblos del 2008. La expectativa por ver a Evo Morales jugar un partido amistoso con los  miembros de la selección peruana México 70  liderados por Ollanta Humala, originó que el estadio de la UNI (Universidad Nacional de Ingeniería) se llenará desde muy temprano. Las colas para ingresar eran larguísimas y las posibilidades de entrar muy cortas.

LA CUMBRE DE LOS PUEBLOS 2008 GENTE DE PROVINCIA DE DIFERENTES PAISES EN LA CUMBRE DESORDEN EN EL EVENTO

Los miembros de seguridad tratan de contener a empujones a los entusiasmados asistentes  .

Por cierto, yo me quedé afuera esperando la llegada de Evo y de Ollanta. Según el plan de mi jefe y editor de fotografía ese día yo era la indicada para sortear los golpes, empujones, caídas y lo que venga a la hora de fotografiar al mandatario boliviano.

Me doy cuenta que una mujer de cabello largo y rizado de casaca roja, busca desesperadamente ingresar.Al parecer los miembros de seguridad le aseguraron que nadie entraría, porque el lugar estaba muy lleno. Esto la motivó a buscar otra salida, en este caso, otra entrada.

Al parecer ni su condición de señorita, su pantalón apretado, o los cinco centímetros de taco que tenía su zapato la detuvieron. Convencida que mediante la ayuda de los muchachos ella podría subir el muro.

El chico que había ayudado a subir a otras personas, empezó a elevarla desde los pies, pero parecía muy pesada, así que un amigo del costado estiró las mano y las puso justo en el centro de todo su trasero lo que causó la risa y carcajada de los que todavía esperaban ingresar. Los chicos se pasaban la voz, como animándose unos a otros para  poner sus manos en las posaderas de la mujer.

LA CUMBRE DE LOS PUEBLOS 2008 GENTE DE PROVINCIA DE DIFERENTES PAISES EN LA CUMBRE DESORDEN EN EL EVENTO

Lo único que podía hacer la joven avergonzada era apresurarse en llegar arriba, por eso cada cuanto se escuchaban sus gemidos de esfuerzo. Los chicos ya casi no empujaban sólo tocaban cuanto podían a la mujer.

LA CUMBRE DE LOS PUEBLOS 2008 GENTE DE PROVINCIA DE DIFERENTES PAISES EN LA CUMBRE DESORDEN EN EL EVENTO

Finalmente luego de un accidentado ascenso, la joven llega a la cima del muro y desaparece sin dar gracias o reclamo alguno a sus espontáneos colaboradores.

Así termina está historia, mostrando una vez más que cuando existe el momento adecuado los hombres peruanos son desinteresados, generosos, distinguidos, y nobles…

Posdata: Si vas a trepar un muro, lleva una escalera…

LA CUMBRE DE LOS PUEBLOS 2008 GENTE DE PROVINCIA DE DIFERENTES PAISES EN LA CUMBRE DESORDEN EN EL EVENTO

En la parte inferior izquierda de la foto, vemos a la chica de cabello largo rizado,  mirando como ayudan a otra mujer a subir. 

LA CUMBRE DE LOS PUEBLOS 2008 GENTE DE PROVINCIA DE DIFERENTES PAISES EN LA CUMBRE DESORDEN EN EL EVENTO

En  la parte inferior derecha de la foto (lo siento, sólo se ve su cabeza)  vemos a la misma chica.Parece que se aseguró bien antes de animarse a subir.